--云南省文学艺术“卓越贡献奖”、“成就奖”、“贡献奖”和“新人奖”等“四个一批”人才部分受表彰文艺家访谈(下)
王苏娅:影视业发展迎来好时机
王苏娅,中国著名电影表演艺术家,曾在电影《五朵金花》中扮演炼铁厂金花,在电影《战火中的青春》中扮演年轻女英雄高山,在电影《邓小平》中扮演邓小平的夫人卓琳。
王苏娅神采奕奕地来到“四个一批”表彰现场,她说:我是云南这片红土地培育出来的电影演员,云南的山水养育了我,我能得奖,我感到既高兴又有愧,4月18日是一个值得纪念的日子,我们云南的文学艺术家们得到了前所未有的尊重,云南影视业迎来了最好的发展时机。省委领导倾注了那么多的心血,大力发展云南的影视业,作为一个老演员,内心充满感动。
她演绎了泼辣开朗的炼铁厂金花,具有“现代花木兰”似的高山刚柔并济的形象,生动地表现出知识女性与贤淑内敛女性的风采。时光如流,当年年轻漂亮的女演员如今已离休,然而,作为为中国电影作出贡献的电影人,王苏娅说:人民没有忘记我们。我也一直为自己热爱的电影事业做着力所能及的事。
谈到云南影视业的发展前景,她说:我热爱电影艺术,热爱云南的民族文化,反映云南少数民族的电影影响了几代人,因此,在我担任云南电影制片厂厂长时,我把电影厂改为民族电影制片厂,就是要把云南丰富多彩的民族文化介绍出去、宣传出去,并让它走向世界。李悦春
周培武:人才是发展的关键
周培武,云南省歌舞剧院一级编导,由他执导的大型彝族舞剧《阿诗玛》已获文化部“文华大奖”、中宣部“五个一工程奖”、“二十世纪舞蹈经典奖”、全国舞剧比赛一等奖等。同时,他编排的《丽水金沙》、《太阳女》等歌舞晚会成为云南旅游文化产业中的热门话题。
此次获得“云南文学艺术成就奖”,周培武将自己的喜悦之情化作一段深情的孔雀舞,感染着出席颁奖晚会的每一位文艺家。“云南有着丰富的文化底蕴,但还有许多没有挖掘出来的内涵。如何发现和开发这些资源?谁来承担这个重任?自然需要人才的出现!同时,人才本身就是一种资源,我们也要去开发并充分利用,从而更好地推动文化的发展。云南近几年大力发展文化产业成效卓越,这与省委、省政府重视文化人才的培养是分不开的。可喜的是,近年来涌现的人才给我省乃至全国文艺界注入了新鲜的血液,同时,年轻一代也为老一辈艺术家带来了继续创作的动力。但我们还是要看到,许多老艺术家还是永远地离开了我们,如何弥补这一巨大损失、不让我们的艺术创作出现‘断档’?只能多多发掘新的人才。还是那句话,文化要发展,人才是关键。省委、省政府下如此大的力气表彰人才,对我们所有的文艺工作者都是一个很大的鼓励,相信在未来几年间,在这块美丽富饶的土地上将会出现更多的人才,他们一定会推动文化产业继续快速地发展。”
周培武说:“虽然已经年过古稀了,但我还会在岗位上继续为文艺事业做出贡献,为云南文化产业发展尽到我最大的努力。”叶 彤
黄绍成 :为花灯艺术注入新活力
黄绍成,云南省花灯团团长助理,国家二级演员。主演了花灯剧、花灯歌舞《玉海银波》、《石月亮》、《云岭华灯》,音乐剧《郑和与海》。曾代表云南省连续三次参加“全国青年歌手大奖赛”,分别获“银屏奖”、“优秀歌手奖”。
记者在后台见到黄绍成时,他正在为“四个一批”人才表彰活动作演出准备。从艺10年就获得了“云南文学艺术新人奖”称号,他自豪、兴奋,但更多的是清醒、自勉。他说,获此殊荣,不仅是对我个人艺术成就的肯定,更是对新一代文艺工作者的鼓励,它将鞭策我们像老一辈艺术家一样,台下认认真真做人,台上认认真真演戏,创作出更多的舞台艺术精品。
黄绍成1995年进入省花灯剧团以来,在艺术殿堂里不断追求、超越自我。在声乐方面,他连续荣获大奖,在花灯表演方面,他大胆地将花灯传统唱腔与现代声乐艺术相融和,在表演上有所突破。他参与演出和担纲主演的花灯剧、花灯歌舞《玉海银波》、《石月亮》、《云岭华灯》分别在全国戏剧节和云南省新剧节目展演中荣获金奖。2004年黄绍成被省文化厅授予了“云南省优秀青年演员”称号,破格晋升为国家二级演员。
黄绍成说,歌唱艺术是他生命的一部分,不会放弃。目前正在备战“全国青年歌手电视大奖赛”,他与另外两名歌手组成了一个新组合“三根葱”,主打歌“乡长拜年”展现了新农村新乡官的风采;花灯艺术是他人生的舞台,他期望有更大的建树。杨 燕
武红梅:为这片热土付出更多爱
武红梅,云南艺术学院声乐教授,在云南声乐乐坛辛勤耕耘22载,曾代表我省在海内外赢得荣誉,所培养的学生遍布省内并有多人走向国外知名音乐学府,桃李芬芳香溢海内外。现在是我省为数不多的年轻声乐教授、音乐学院第一届声乐硕士生导师。
在受表彰的人才中,武红梅榜上有名,她为此深感荣幸,她认为这是云南文艺家得到的从未有过的最高荣誉。她激动地对记者说,这项荣誉使她更加热爱这片红土地,爱这片土地上的歌,要为脚下这片热土付出更多爱。为庆祝表彰和颁奖,她近日与几位老艺术家同台排演,深为他们的敬业精神感动,更感到自己的成绩与老一辈比起来很渺小。
一年一度春华秋实,在声乐艺苑中,武红梅把自己大量时间和精力献给了声乐教育,以致她的“人生”与“艺术”二者已互为因果表里。她的真诚付出,得到的回报是:经她培育出的学子,近几年来在省内外舞台上争金夺银,有的跨出国门,考入世界著名音乐院校,或是一个个冲出云南高原,步入北京、上海等国内著名音乐教育殿堂,展示出云南声乐教学的实力。
武红梅在出色完成教学之外,还积极参与各种文艺演出百余场次,在全国和全省性大型文艺演出中担任独唱。10年前她先后在巴黎、里昂等城市举办个人独唱音乐会,在当地引起轰动,被誉为“东方艺坛珍珠”。近些年她积极参与大量社会音乐文化活动,为我省在全国各种音乐赛事中取得好成绩出谋划策,为优秀参赛歌手担当“伯乐”。
这些艺术实践活动,不仅积累和丰富了武红梅的个人舞台表演经验,促进了声乐教学与演出的有机结合,更强化了教学。在不断总结教学规律的舞台实践经验过程中,她一直努力学习和探索声乐教育和相关思想理论,已具有了较强的理论素养和学术水平,为今后的教学和科研奠定了更加厚重的基础。熊 玲
乔嘉瑞:理论要与创作结合
乔嘉瑞,云南戏剧家协会主席、8集广播电视剧《关肃霜》编剧,获中宣部“五个一工程奖”,戏剧评论《突破与局限——简评滇剧〈瘦马御史〉》获第二届曹禺戏剧评论一等奖,评论《文化冲突与文化融合——从京剧〈贞观盛世〉谈新时期历史剧创作》获中国文联评论奖,花灯剧《古湄歌》获中国民族文化博览会民间戏剧大赛金奖。
获得“云南文学艺术贡献奖”的乔嘉瑞激动地说:这是我这些年执著追求戏剧理论的最大收获。这次省里给文艺家这么高的荣誉,是省委、省政府大力发展文化产业的重大举措,对推动云南民族文化大省建设具有深远意义。对一个人民的艺术家来说,获奖是一个新起点,更大程度上是一种鞭策。
说到戏剧发展的前景,他认为当下的戏剧理论研究不太景气,应该要有一个科学的发展观来统领。作为理论工作者,要深入生活、深入农村,才能体会到来自最基层的生活气息。戏剧理论工作者要与创作相结合,熟悉戏剧创作的全过程,才能写出具有指导意义的理论文章。重视调查研究,重视传统与现代的结合,重视向戏曲演员学习,重视理论创新,才能形成良好的学风和学术传统。云南的戏剧表现样式丰富多彩,不同艺术观念的并存与互相竞争应该提倡,多元的语境基于不同艺术观念之间的互动,只有人们基于理性坚持自己的风格与观念,并且允许不同艺术风格与观念平等地互相竞争,才能出现百花齐放的戏剧环境。李悦春
【本版照片均为本报记者 禹江宁 摄】(云南日报)