雪山音乐节未唱响前，就听有人说崔健不会演唱《一无所有》，但4日晚，压轴登台的崔健却意外地大方，没有任何征兆地让《一无所有》的音乐划破束河的夜空，让歌迷们HIGH到最高点。演出结束后，崔健接受了媒体的采访。

    中国的音乐节还是太少

    记：这几年音乐节越来越多了，你觉得会不会让你们或观众觉得不那么新鲜，不像当年那么兴奋？

    崔：我觉得音乐节还是太少，太少太少了。

    记：这次音乐节，从乐队的选择和其他一些的演出，你觉得让你感觉最新鲜、最兴奋的是在什么地方？

    崔：我觉得这个音乐节应该是国内的制作团队特别好的一次亮相，我觉得他们真的做得特别好，特别细致，算是一个新的开始，因为音乐节将会越来越多，中国音乐节的市场特别好，因为中国有好的气候、人口众多，流行音乐的转型应该不久的将来就会到。

    摇滚乐就是充满着怀疑

    记：5年后音乐节再开，你做出了怎样的努力，再次登上舞台，你背负着怎样的压力和使命？

    崔：实际上我今天的演出比5年前投入含金量要大得多，上一次，我是做音乐总监，我记得我在上台前嗓子就哑了，因为事务性的东西太多，负担太重。像这次我就全抛开了，只是一个演员。其实这次音乐节是另外一个制作团队的努力，只是沿用了这样一个名字。雪山音乐节是一个很好的品牌，它确实在当时打开了一个缺口，因为中国的音乐节在当时实际上是一个空白，而且实际上音乐节这种产品在当年的市场上并没有树立起来，只是树立了这样一个形象，我觉得还有待于开发，还有很大的空间可以开发，这实际上是一种审美对另一种审美的挑战，就是和知足者常乐的一个挑战。大部分人还认为摇滚的审美并不是他们所需要的，但他们恰恰并没有看到这样一个制作团队认真的程度，含金量是非常大的，摇滚乐是一种凝聚高质量的制作和创作于一身的表演，尽管这个名字在中国落地已经有20多年，但摇滚乐这种形式和文化在中国其实还是起步阶段，才启蒙。

    记：什么时候才能脱离这种启蒙阶段？

    崔：就人为来说，是开放，非常简单，开放就行了，公平竞争嘛。还有一点就是大家真正对这个审美的接受，要怀疑，很多人认为怀疑是一种耻辱，但是摇滚乐就是充满着怀疑。

    应该避免“一招鲜吃遍天”

    记：目前有没有创作新的作品？

    崔：新歌有很多，拿来演出的就那么几首，比如《阳光下的梦》。实际上这种创作周期面对的市场压力不大，其实我们的文艺市场很容易惯坏艺人，以创作为耻，“一招鲜吃遍天”，市场太大了，就像我的《一无所有》唱了那么多年，实际上还是有很多人没有听过，我相信就是光唱《一无所有》我还能再唱10年，其实我觉得真正的挑战不是市场，而是我们自己，我们是否还愿意老是不断地来唱这些老歌。

    记：刚才你提到新歌，那你的新专辑什么时候推出？

    崔：我希望今年年底就开始录制，我不希望有期限的压力，会影响质量，我希望是一两年之内吧。

    记：新专辑的构思有吗，会走什么路线？

    崔：其实我不喜欢提前限定构思，这样容易落入一种媒体压力的俗套，我不希望大家对我的作品有什么基本期待的方向，我觉得旋律的感觉已经回来了，过去几年我对旋律有点厌恶，现在开始对表演旋律有点兴趣了。

    我远比周杰伦咬字清楚

    记：有人把你和周杰伦做比较，因为你的《蓝色的骨头》吐字不清楚，你怎么看待？

    崔：我的《蓝色的骨头》咬字非常清楚，我使劲地咬，咬出来的！我录那首歌录了3遍，重新推倒地录了3遍！我觉得这种比较没有意义，大家要是来比较的话，应该比较创作状态。

    记：你会不会考虑一些年轻人的市场，和一些年轻歌手跨界合作？

    崔：我觉得我做得太多了，上次雪山音乐节合作的歌手大部分都是年轻歌手，甚至比这届还要年轻。

    记：会有代沟吗？

    崔：没有代沟。

    记：姜文的《太阳照常升起》你也在其中。

    崔：我特别佩服姜文的才华，我认为他最奇迹般的影片就是《鬼子来了》，我希望他还能继续充满奇迹。  记者 马军艳 张娟/文 实习记者 黄雪飞/摄（春城晚报）