昨日的《云南映象》十周年纪念暨升级版《云南映象》首发仪式现场，10分钟的纪录短片，将一部舞台艺术经典十年的成长、变化、坚守与收获“温暖闪回”。

这十年，《云南映象》中海菜腔、烟盒舞、太阳鼓、象脚鼓等10多种承载着少数民族鲜活的生活与情感，最具云南代表性的民间舞蹈，让活着的民族博物馆在舞台上呈现。

这十年，《云南映象》用舞蹈的本质还原了杨伍、虾嘎、岩金……杨丽萍让一个个田间地头的天地舞者传承接力。“专业的舞蹈演员有的是，但《云南映象》却用非专业的舞蹈演员来诠释，‘非专业’就是演员们自己，而不是‘演戏’。”杨丽萍说。

这十年，《云南映象》创造了中国舞坛的6个第一：阵容最大，巡演时间最长，演出城市最多，演出场次最多，上座率最高，票房收入最好。十年来，《云南映象》已经演出近4000场，观众近400万人次，先后在阿根廷、美国、日本、巴西、澳大利亚等国家和中国台湾、香港等地区演出，国内3次巡演几乎到过了所有省会城市和大多数的二线城市。

这十年，《云南映象》铸就了云南乃至中国演艺产业的经典品牌。杨丽萍用精美绝伦的舞蹈艺术，让人们发现了云南的美、记住了云南的美、向往云南的美，为云南乃至中国赢得了极高的声誉。

风雨十年，有许多人伴着《云南映象》一路同行。中国文联副主席、著名文化学者丹增见证了《云南映象》这成长的十年，他说：“从十年前的送票请人看，到十年后的一票难求；从十年前在小剧场里审查该不该上演，到十年后成为立足云南、走向全国、打入世界的云南精品；从十年前几乎都是农村孩子的演员，到十年后的艺术名家……《云南映象》的成功，在于它接地气，更可贵的在于它创造了一个艺术的平台。”作为杨丽萍十余年的好朋友，《新周刊》社长孙冕专程赶来，他说，杨丽萍用实际行动回报了哺育她的这块土地，她的能量无法估量。刚从欧洲回来就直转昆明的著名视觉艺术家叶锦添，还没适应时差就直奔活动现场，他说：“我对杨丽萍所有的话都在心里，我在她的身上看到了一种希望，把生命沉寂在舞蹈中。”

“走了这么多路，升级版《云南映象》像是所有演员写给家乡的一首新的情诗，有扎根有回望，有成长有改变，不变的是情谊。”杨丽萍说，在一场一场的舞台磨练中，云南不再是某个定义模糊的地名，而是朴实而温煦的，如同一抹浓烈的阳光，照耀在演员们的心上，他们可以尽情地用歌抒情，用舞写诗，写给家乡。

为了更好地彰显原生态的演绎方式，杨丽萍在舞蹈编排上，为全新升级的《云南映象》做出了显著的创新，让云南原生态之美得以更好地展现舞蹈。新颖的舞蹈队形编排，舞者们张弛有力的肢体演绎，都把这片土地上的人文风情展现出了非同一般的云南映象、云南记忆，定格了最鲜活的云南画面。

记者 黄华 实习生 邓珍真