原标题：“潮汐刻度——百年欧洲艺术的多重实践”展览在云南省博物馆开幕

日前，“潮汐刻度——百年欧洲艺术的多重实践”展览在云南省博物馆开幕，展览将持续至9月2日。

本次展览由云南省博物馆、北京圣轩文化集团有限公司主办，中法青年文化联合会、上海罗丹艺术中心、杭州云瀚展览工程有限公司协办。

展览通过自文艺复兴时期至20世纪欧洲艺术发展历程中不同流派的95件经典作品，将艺术家们的手稿、素描、油画与雕塑作品，以“秩序崇拜与情感解放：新古典主义VS浪漫主义”“自然的追寻：巴比松与现实主义的视觉迁徙”“规训与反叛：从学院传统到现代艺术”“觉醒与重塑：19世纪俄国绘画的独特风貌”4个单元串联，带领观众踏上一段跨越数百年的艺术探索之旅，领略欧洲绘画艺术的深厚底蕴与创新变革。

据介绍，展览涵盖了肖像、风俗、风景等多个题材的绘画作品，以普及艺术史知识为宗旨，向观众呈现从文艺复兴至20世纪的欧洲艺术发展脉络。

展览序章中通过展出米开朗基罗、拉斐尔、鲁本斯、凡·戴克和弗朗索瓦·布歇等大师及其学徒和工作室的作品，呈现了文艺复兴、巴洛克、洛可可等艺术风格的演变。

第一单元聚焦于新古典主义与浪漫主义两大艺术思潮的碰撞与融合，通过展示新古典主义代表画家安格尔和浪漫派画家特纳、籍里柯等的作品，反映了18世纪末至19世纪初社会思想的剧变。

第二单元聚焦于19世纪中叶巴比松画派与现实主义的崛起，通过卡米耶·柯罗和弗朗索瓦·米勒等艺术家对自然与现实的回望，回应了工业革命引发的社会变革，表达了人们对自然、土地和劳动的深厚情感。

第三单元展现了19世纪末至20世纪初欧洲艺术从学院传统向现代艺术的转变。学院派画家德拉罗什、布格罗，印象派画家德加、雷诺阿，“现代雕塑之父”罗丹等的作品，让现代艺术呈现出多元、实验与颠覆的总体风貌，推动艺术从再现世界走向重构世界的本质变革。

第四单元展现了19世纪俄国画坛伊万·希施金、伊萨克·列维坦等的艺术实践，将欧洲现实主义的精髓与俄国本土社会的现实紧密结合，深刻反映了对农民、工人阶级及社会底层的同情与关注，通过艺术表达了对生命、孤独与希望的深刻思考。

云南日报-云新闻记者：侯婷婷/文 胡妤雅/图

编辑：黄世俊

审核：李兴文（侯婷婷 胡妤雅）